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【節目介紹】
https://www.opentix.life/event/1922966872082878465

聲音發號施令，身體應聲而動
這一次，鄭宗龍讓作品從耳朵開始

耳朵沒有開關，感受沒有靜音模式
不用準備，你早就在聽了
這不是你熟悉的雲門
這一次，讓聲音說了算
世界是座無牆的音樂廳。

風聲、腳步、訊息聲，還有腦中不停重播的那句話。它穿過窗，越過牆；闖進情緒，也潛入你以為遺忘的記憶。

從《十三聲》的街頭喧囂，到《定光》的自然頻率，聲音始終是編舞家鄭宗龍創作的核心線索。年輕時，他為情緒找音樂；如今，日常的聲音成了起點，牽動畫面與動作。在新作《關不掉的耳朵》中，聲音不再只是背景，而是走進一座沒有布幕的劇場，主導節奏、形塑空間，引動舞者的身體本能。

鄭宗龍邀來曾獲坎城影展技術大獎、十三座金馬獎紀錄保持的杜篤之，與杜均堂攜手擔任聲音設計，合力打造能與身體共鳴的聲音空間。

燈光設計沈柏宏透過光線切割虛構牆面，使聲音在空間中反射與流動。繼《毛月亮》後，鄭宗龍再次與吳耿禎合作，並邀請擅長雷射創作的藝術家張方禹參與，共同建構聲音與視覺交織的場景。

服裝設計由陳劭彥負責，音樂由法國作曲家艾斯特班・費南德茲（Esteban FERNANDEZ）創作，分別從材質與旋律，延伸身體與聲音的層次

這是一場讓聲音佔據空間的創作，也是一場舞蹈回歸直覺的實驗。2025年秋天，鄭宗龍讓聲音成為看不見的舞者，與十二名雲門舞者在排練室反覆對拍、共振節奏，讓身體成了筆劃，寫下聲音的痕跡。是憂鬱的小步舞曲，還是如鼓聲牽引般的遶境步伐？


來《關不掉的耳朵》，看聲音在跳舞。
雲門舞集 1973年，林懷民創辦雲門舞集。這是臺灣第一個職業舞團，也是所有華語社會的第一個當代舞團。2020年，由鄭宗龍接任藝術總監。 雲門長年海外巡演，以獨特的動作語言，傑出的舞作，精湛的舞技，被譽為「世界一流現代舞團」。2018年，雲門獲頒英國國家舞蹈獎的「傑出舞團獎」。 雲門除了定期發表新作品及搬演經典舞作外，舞團每年在臺灣不同城市舉辦大型戶外公演，更以親切、活潑的方式深入社區，讓舞蹈走進大眾的生活。 2023年，雲門50週年，舞過半世紀，持續透過舞蹈扎根臺灣，開展舞蹈淑世志業。


鄭宗龍 藝術總監暨編舞家

2020年出任雲門舞集藝術總監。出生於臺北艋舺，從擺攤叫賣的幼年汲取創作靈感，作品交織街頭張力與人生百態。曾獲德國No Ballet當代編舞比賽銅牌獎，西班牙MASDANZA 編舞大賽首獎。 2016年編作《十三聲》挖掘臺灣古老、俚俗的文化記憶，華盛頓郵報評論「如觸電般令人為之一震」，盛讚舞者的肢體如花朵般美麗。2019年與冰島搖滾天團席格若斯Sigur Rós合作的《毛月亮》，獲英國每日通訊報評為「2023年度最佳舞作」之一。2020年《定光》融合身體與自然，德國圖林根匯報稱「靜謐的畫面及聲音，像夏日微風中的蟋蟀群般不可抗拒」。2022年推出《霞》，以薩克斯風版的巴赫無伴奏《大提琴組曲》入舞，讓舞者用身體訴說個人生命。2023年《波》，與日本數位藝術家真鍋大度合作，結合舞蹈和科技， 英國金融時報讚譽其「擬人化圖案將舞者抽象化，加上甜美流暢的動作，充滿吸引力。」 2020年鄭宗龍與阿喀郎．汗、威廉．佛塞等，同時入選英國羅德里奇出版的「50位當代編舞家」。


◎ 演出全長約65分鐘，無中場休息，遲到觀眾請依指示入場。
◎建議7歲以上觀眾欣賞。
◎演出中含雷射及煙霧效果，請留意並斟酌入場。
◎ 演前導聆：每場演出前30分鐘於國家戲劇院大廳。

每場導聆人選：
10/23 (四)聞天祥｜金馬執委會執行長、影評人
10/24 (五)胡士恩｜500輯主編
10/25 (六)杜均堂｜《關不掉的耳朵》 聲音設計
10/26 (日)李承宗｜班多鈕手風琴演奏家、作曲家、神經科學家
◎ 演後座談：10.24(FRI.) 、10.26(SUN.)演後於國家戲劇院觀眾席。